圖：八十後混血兒何鳳蓮醉心於藝術創作

　　【大公報訊】記者劉榕欣報道：香港的中西方融合性帶給了這片土地更多的包容度，也帶給了這裏的人們許多「In-Between」（兩者之間）的哲思，八十後藝術家何鳳蓮（Chloe Ho）本身就是中西結合的代表，同時她也利用自己的「In-Between」感為香港這個獨特的文化空間帶來了不一樣的藝術思考。今日正式開展的何鳳蓮個展「昇華」（Ascendence）正是她對人類社會和文明發展的探索與思考。

　　中國水墨魅力無窮

　　為此，《大公報》記者日前專訪了這位頗具個人風格的藝術家。何鳳蓮是中美混血兒，有着格外高挑的身材，也說着一口流利的英文，但卻對中國水墨藝術情有獨鍾。何鳳蓮透露，此次「昇華」展覽將分為三個階段進行，主要展示她在當代水墨藝術方面的造詣及其獨特的藝術思考。個展的作品主要集中於今日開幕的香港藝術中心包氏畫廊，展覽免費對公眾開放，展期至十一月五日。此後，該展覽將於十一月十五日至十二月三日在3812畫廊繼續進行，同時亦將於十二月十四日至十七日在水墨藝博（Ink Asia 2017）中展出。

　　出生於八十年代的何鳳蓮，在當代傑出藝術家中當屬最年輕的一撥了，她在美國加州Mills College（密爾斯學院）留學期間，就師從華裔當代藝術家劉虹以及美國藝術歷史學家、評論家Moira Roth。回流歸港後，她先後舉辦的個人展覽包括：「你認識我嗎？」（二○一二，香港）、「Two Sides of the Brain」（二○一四，上海）、「大自然的力量」（二○一四，香港），以及「人海」（二○一六，香港）等多個頗受好評的繪畫藝術展。

　　紙上藝術立體演繹

　　何鳳蓮沒有一般藝術家的拘謹或不善言辭，在訪談的過程中，不難發現性格開朗的她，對藝術有着無比真摯的熱愛。她說：「我的每一件創作，都如同我的孩子一般，所以很難自己作取捨來判斷究竟哪一件更好。」談及東西方藝術的融合時，何鳳蓮表示：「中國水墨是一種很奇妙的藝術介質，它很有魅力，也帶着東方的神秘感，即便是在前衛的當代藝術中也有令人驚喜的表現力。」同時，她認為幼年在港就讀漢基國際學校（CIS）時曾短暫學習國畫等中國傳統藝術的經歷，也對她如今的發展影響頗深。

　　在「昇華」展覽的作品中，何鳳蓮表達了人類對優勢地位的索求也反思人類社會的矛盾與平衡，她在採訪現場詢問記者作為觀賞者對畫作的直觀感受，並樂於見到不同的觀者對畫作有着截然不同的理解，她認為這也正是藝術令人着迷的原因之一。何鳳蓮表示希望透過是次的水墨藝術作品，以對「身份」的認同感作為主題出發，與觀者共同思考從最初與「大自然」共存，到以「人」為本的社會。此外，她認為隨着社會不斷進步，透過科技，人類進一步讓自己成為多個領域的主人，並創造出一個全新的「生命力／宇宙」，因此，她在自身藝術發展的過程中也開始探索虛擬現實世界和其他範疇的力量。

　　何鳳蓮在本次展覽中，首次把紙上的藝術創作以立體角度演繹出來。她嘗試將水墨藝術帶進虛擬實景（VR）及Tilt Brush技術的世界，探索藝術的新維度。何鳳蓮說：「透過想像，藝術將超越了紙張的範圍，正如這幅《Through A Wormhole》一樣藝術是可以無限延伸並以立體角度得到重新演繹的。」

　　在用色方面，何鳳蓮向記者闡述道：「傳統的中國水墨畫顏色較為單調，但黑與白的表現在很長時間裏也吸引了大批的喜愛者。作為一個當代藝術家，我嘗試以更多的色彩去豐富傳統的中國水墨，也希望能夠做到自己獨特風格中的最好。」不難發現，在何鳳蓮的作品中，她以絢麗而活潑的筆觸表現着不一樣的水墨畫，令畫中景物變得別具一格。她在創造藝術的同時開始思考文化與科技發展的將來，以探索能否將藝術昇華至另一層次。而這，正是是次個展「昇華」（Ascendence）的來源與意義所在。

　　 圖片：受訪者提供