圖：吳曉紅將演奏自己創作的古箏協奏曲《虞姬》

　　一直相信，每個人在生命歷程中，都會找到屬於自我的表達媒介；一直懷疑，現代許多音樂演奏者為何滿足於只是演繹，而非如莫扎特、李斯特、柏格尼尼、拉赫曼尼諾夫等作曲家演奏自己的作品。

　　古箏好手吳曉紅在演奏、教學上有了豐富的經驗後，勇於嘗試作曲，寫出屬於自己的古箏音樂。第一首作品古箏重奏曲《月下風情》就已經於二○一五年獲CASH（Composers and Authors Society of Hong Kong Limited，香港作曲家及作詞家協會有限公司）年度最廣泛演出金帆獎，最新創作的古箏協奏曲《虞姬》，將於「《虞姬》吳曉紅古箏演奏會」上作世界首演。

自己作曲勇於嘗試

　　吳曉紅說：「以前演奏過好多作品，想有一首自己的創作，刺激一下。」在狹小的古箏教室裏，談起創作動機。她坦言不喜歡當代無調性作品，作者未必懂古箏，觀眾又不喜歡，何必吃力不討好。「我還是喜歡旋律悅耳的音樂。」

　　「這次的音韻是傳統的，表現手法卻是現代的，我運用十二平均律，加以變調安排，擴闊古箏的表現力。伴奏則是管弦樂團，配合起來很協調，也能突出古箏的聲音。」她娓娓道來創作經歷。

　　資料顯示，虞姬又稱虞美人，與孟姜女、白素貞、王寶釧並稱「四大情女」。「以前描寫西楚霸王項羽的創作較多，虞姬切合我的女性身份，表現溫柔一面。但曲中講女性，也講戰爭，剛柔並重。」

　　約十分鐘的樂曲共分四段，第一段帶點古琴味道，映襯清朗月夜； 第二段以優美旋律帶出虞姬對項羽在愛情上的忠貞不移，互贈情詩。第三段描述戰爭的激烈，其中華采部分展現霸王別姬的悲悽，虞姬自刎的慘烈。第四段懷念一代美人的離世，留下永不磨滅的烙印。整個節奏是七八拍，打破傳統古箏的慣性，既有難度，也提升古箏的可塑性。

　　明年已是吳曉紅開辦古箏學院二十周年了，她出版的《中國古箏教程》與古箏愛好者分享彈奏技巧。香港從事藝術從來不是一帆風順，「沙士期間一個學生也沒有，最不好運的是當時剛好簽了新租約。」

推廣箏樂需更多作品

　　奮鬥不懈，吳曉紅現已開設兩間古箏學院。然而，為了爭取創作時間，她與青苗琴行合作，把經營、行政工作交給琴行打理。「任何時間構思到作品的吉光片羽，都記下來，待坐下來對着古箏，把散碎片段整合調動起來。」

　　創作不可能只憑靈感閃現，吳曉紅深明此理，由香港演藝學院開始，多年來一直沒有停止增值作曲技巧，學習的對象包括小提琴協奏曲《梁祝》作者之一何占豪。

　　為古箏而寫的曲目並不算多，要推廣箏樂，最好的方法是創作更多作品。中樂屬於小圈子藝術，大家更要努力齊心發展下去。」

　　因此吳曉紅幾乎每年都舉行音樂會，身體力行推廣中樂、古箏。這首《虞姬》的管弦配器由馮郁強負責。音樂會其他曲目還包括《流浪者之歌》、《蝴蝶與藍》、《賽馬》、《自由》及《化蝶》。參與演出的還有指揮、大提琴家黃史琦率領香港都會愛樂管弦樂團，笛子、洞簫演奏黃琳琬，吳曉紅古箏藝術團六名學生及香港兒童古箏團成員等。

　　「《虞姬》吳曉紅古箏演奏會」將於三月十七日晚上八時在高山劇場新翼演藝廳舉行，門票於城市電腦售票網發售。 圖：受訪者提供