成龍早前表示，只有一種電影叫中國電影，再無香港電影與中國電影之分。這個說法引起了一些議論，其中翁子光導演以一文章回應，認為「如果香港電影拍得好，整個大中華會與有榮焉，難道這不可以嗎？」翁導演認為現時香港電影未必拍得好，只是「新一代不如舊」，不能說現在沒有香港電影。這個電影的課題本身就比較複雜，幾句說話很難說得清楚，可從幾個方面去看。

　　首先，所謂香港電影，大家的理解是香港題材的電影，具有香港地道特色。這種電影在內地市場開放及CEPA開始之時，廣受觀眾歡迎，電影票房節節上升。幾年之後，港式的電影的確有點疲態，內地題材電影及內地明星的受歡迎程度迅速冒起。此消彼長之下，港式電影成績下降，幾乎只有警匪片如《寒戰》、《竊聽風雲》系列能有好的表現。於是，香港電影人知道如要在內地市場分一杯羹，必須想辦法。陳可辛導演便率先拍內地題材電影《中國合夥人》，終於賣個滿堂紅。之後，內地與香港電影無論人才和題材迅速融合，《西遊記》、《美人魚》、《智取威虎山》（徐克版）、《湄公河行動》、《紅海行動》等賣座電影，都是內地與香港合作的中國電影。

　　可能有人認為若放棄內地市場便可拍純港式電影，這想法理論上可行，但實質上非常困難。因為無論成龍或翁子光都是說主流商業電影，拍華語商業電影要放棄一個最大的華語市場，是非常奇怪及危險的事。陳果導演的《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅Van》，香港票房二千多萬元，因沒有內地市場，仍不能完全收回成本。這個例子證明超過千萬成本的電影要放棄內地市場，幾乎不可能。

　　有的想法是，像回到上世紀80年代，拍的電影以香港、東南亞和台灣市場為主。對不起，不行，投資者肯定反對捨棄內地市場。還有，現時的人工和配套都非常昂貴，沒有以往小本經營的空間。主要是時移世易，不是「新一代不如舊」，因為大部分的所謂「舊人」仍是業界精英，還沒有停止幹活。

　　同意暫時仍有純粹的香港電影，但香港與內地電影融合的趨勢已開展多年，很快就會無分彼此，況且香港是中國一部分，統稱中國電影有何不可？