8月20日，愛奇藝在北京舉辦創作者大會。

與過去圍繞模型能力和生成效果的發佈不同，這次大會更像一次面向內容供給端的集中更新：納逗Pro繼續迭代，新愛奇藝號、分賬體系、人才庫、商單市場、資產交易等能力被放到同一套創作者服務框架裏。

現場有兩千餘名AIGC創作者和行業合作伙伴參與，上海、廣州、成都、武漢、無錫還設置了直播分會場。

根據相關數據，納逗Pro從4月正式商用到8月，活躍創作者已超過2.5萬人，進入200多個專業影視項目；過去三個月累計上線200餘項功能。最新披露中，資產交易市場開放超過800個數字資產，音色庫上線150個差異化音色，IP庫開放超過6500個IP資源。

相比單純增加模型或Agent數量，愛奇藝這次更強調創作者能否找到資源、完成項目並獲得收入。

納逗Pro專業級影視製作平台示意圖

2.5萬創作者之後

納逗Pro開始從工具走向平台

傳統長視頻平台的主要內容來源，是自制、聯合投資和版權採購。平台在項目上線前承擔製作或採購成本，再通過會員、廣告、發行等收入回收投入。

愛奇藝現在並沒有放棄這套體系，而是在其之外增加一條由外部創作者參與的供給路徑。

4月之後，納逗Pro、新愛奇藝號和分賬機制被逐步打通。影視公司、個人工作室、高校團隊和AIGC創作者可以使用平台提供的AI製作工具、IP與數字資產，再通過愛奇藝號進入發行和分賬。

愛奇藝官網截圖

愛奇藝高級副總裁楊海濤在世界大會上提出，平台將提高分賬內容在內容庫中的比重，包括純分賬和“保部分成本+分賬”等模式，同時把更多流量和預算向外部創作者開放。

這套變化的重點並不在“AI幫創作者做視頻”這一層，而在內容項目由誰發起、前期資源從哪裏獲得、上線後如何分錢。

平台依舊控制審核、分發和商業化基礎設施，但更多創作者開始參與項目生產，平台與創作者之間的關係也從一次性的工具使用，向項目合作、資源授權和收入分配延伸。

為了把創作者留在生產鏈裏，愛奇藝還把AIGC創投大會、AI電影劇場、AIGC創意中心、愛奇藝號等納入七大創作者服務體系。

官方發佈會把它們描述為“一站式”服務，但從實際功能看，更值得觀察的是它能否解決三個具體問題：創作者有沒有可用的影視資源，項目能否找到合作方，作品上線後能否持續產生收入。

從IP、演員到數字資產

更多影視資源被接進AI生產鏈

納逗Pro目前開放的不只是生成模型。

創作者可以使用影視智能體完成劇本、角色、畫面和後期製作，同時申請IP合作、數字資產和藝人數字形象授權，並進入人才庫、商單市場和資產交易市場。

過去往往需要製作公司分別協調的版權、演員、場景、道具和技術能力，開始以平台資源的方式出現。

藝人合作也已經形成相對明確的授權流程。

納逗Pro最新官方文檔顯示，藝人庫已有118位入駐藝人。創作者需要提交故事大綱、人物小傳等項目信息，經平台評估、獲得藝人方授權並簽署協議後，才能在指定項目和納逗Pro環境中使用藝人形象或聲音；知識產權、收益和使用範圍仍以最終合作協議為準。

納逗Pro《I藝人合作須知》截圖

IP採用類似的合作邏輯。

8月17日起實施的IP庫規則顯示，小説、劇本、漫畫等內容進入IP庫後，創作者需要提交故事大綱和項目書，由相關團隊評估並完成協議簽署後才能開展AI創作。

平台同時明確，IP在庫中展示本身不等於授權。對創作者來説，資源獲取比過去更集中；對版權方和藝人來説，授權邊界仍然需要在具體項目中確認。

納逗Pro《IP庫合作申請須知》截圖

製作仍然不是“一鍵生成”

平台化資源已經開始進入真實項目。

8月22日，《靈魂擺渡·蝴蝶夢》和《靈魂擺渡·天女之夢》在愛奇藝上線，兩部均為超過一小時的AIGC網絡故事片，也是“靈擺宇宙”首次採用AI生成製作的長片項目。公開資料顯示，作品延續原有IP世界觀，並讓“鐵三角”以年輕時期的形象出現。

《靈魂擺渡·蝴蝶夢》《靈魂擺渡·天女之夢》海報

在製作方式上，這類項目並不是完全脱離傳統影視生產。

根據公開報道，影片在獲得演員形象授權的基礎上，由於毅、劉智揚、肖茵等原班演員參與配音，並結合動作遷移與AI畫面生成完成角色演繹。原有IP和編劇體系繼續提供故事基礎，真人蔘與聲音和表演，AI則進入角色、場景和畫面生成等環節。

另一個更早上線的案例是《奇譚：紙刃渡荒墟》。7月23日，這部時長超過60分鐘的AIGC網絡故事片上線愛奇藝，並取得《網絡劇片發行許可證》。愛奇藝公開資料顯示，影片由20餘人團隊製作，累計完成200多個角色及視覺資產設計，主要角色經歷十餘輪形象探索。

導演曾祥程還特別提到，AIGC並不等於門檻消失，創作者反而需要同時理解美術、光影、表演和技術。

創作者大會上的幾位從業者也給出了類似的邊界。

有人把AI導演的工作概括為“把導演的創意翻譯給AI”；紀錄片項目仍然由人工把控腳本、剪輯和音效，AI主要承擔畫面生成；知識內容創作者則提醒，AI在史實、科學細節和內容同質化方面仍可能出錯，需要人工審核。

平台開始給AI內容分錢

創作者生態還要經過商業驗證

與生產資源一起變化的，還有收益機制。

2026年，愛奇藝進一步統一電影、長劇、中劇、短劇、漫劇、紀錄片、少兒、動漫等品類的分賬體系，並與新版愛奇藝號和納逗Pro連接。

創作者大會公佈的新規中，中劇、動漫、漫劇以及部分AIGC內容都獲得更高分賬或專項激勵；符合條件的AIGC內容和中劇在特定時間段可獲得1.2倍分賬支持。

這套機制對平台的吸引力並不難理解：更多項目由外部創作者發起和生產，平台可以把技術、IP、發行和商業化能力集中提供，再按照作品表現進行分賬。

對於創作者而言，製作資源和發行入口更容易獲得，但前期投入、項目失敗和收益不確定性也不會消失。

因此，2.5萬活躍創作者、200多個專業項目、6500多個IP資源，更多是供給端已經擴大的前置指標。接下來更值得看的，是有多少項目真正上線，有多少創作者能持續獲得收入，分賬內容在平台供給中的佔比如何變化，以及用户是否願意為這些AI作品持續觀看和付費。

愛奇藝已經把AI工具、IP授權、演員數字形象、數字資產、發行和收益機制接進同一套創作者體系。

下一步要驗證的，不再是平台還能增加多少功能，而是這套體系能否持續生產有觀看、有收入的內容。