年輕人對電影業充滿憧憬，他們有很多疑問，最常見的是「如何得知觀眾口味？」近年多了一個問題是「電腦特技的迅速發展如何影響電影業？」然後會問的是如何開始創作？怎樣寫故事？都是好問題，雖然問的次序好像顛倒了。

　　今年上海電影節，李安導演的論壇正好解答了首兩個問題。李安說，希望年輕電影人不要急，不要太浮躁，不要「長得太快」，因為生長需要孕育。李導演認為拍電影最重要的就是真誠，故事本身並非目的，而是背後要講的東西和「觸摸觀眾的方式」，「不管面對幾億觀眾，最重要的是面對自己」。至於電腦特技，他的說法是「技術為藝術服務」，簡單明確，電影內容比特效重要，兩者是主次關係。

　　電影的意念透過故事去表達，故事的建構是工作的起點。有年輕人問，若寫一個故事，有些情節跟合作夥伴想法不一樣，怎麼知道應堅持或應接受意見？這問題看似抽象卻經常發生，最重要是情節的設計能否為故事服務，能與故事精神有機的結合便好。但往往發生的情形是，持不同意見的人都主觀認為自己的方案較佳。這問題的解決方法是找獨立第三者來評論，通常是旁觀者清，很快找出答案。

　　更基本的一個編劇問題是，如何構思一個電影劇本？這個問題可參考的是王家衛導演的經驗。王導演說他對電影的題材做大量的資料搜集，而資料搜集的過程樂趣無窮。王導演說，他拍電影可能是因為喜歡資料搜集（大意）。資料搜集的方式很多，學術研究方法到二、三手資料收集，甚至看同主題電影都可以，基本上是愈多愈好。

　　一些電影由人物性格主導，另一些是故事情節推動，孰優孰劣？其實很難說，但電影故事和其他故事一樣，人物性格才是故事的動力，若情節精彩但人物性格不連貫的話，就不是好故事，胡鬧電影通常是這樣。

　　年輕朋友最關心的問題是，電影公司負責人如何判定一個劇本是否可以拍成電影？這個問題實在太複雜了，因為要考慮的因素很多。不過，最重要的第一步是負責人在看劇本時愛不釋手，不想停下來。能吸引電影公司負責人一口氣看完的劇本，大概不到一成，所以劇本的「追看性」至為重要。