來自印度的Nick此次前來看展，同時亦參與了裝置藝術《Life Chapters》的搭建。他笑言自己與藝術的關係相當直接：「我是藝術家，待在這樣的空間裏，其實有一種回到家的感覺。」對他而言，穿梭於不同作品之間，不只是觀看，更像是一種與創作語言的重新連結。

談及觀展體驗，他形容，每一屆展會都像帶着不同的氣質與主題。「看到藝術家不斷推動邊界，還有展會每年策展的方向，其實很有意思。」他認為，藝術始終緊貼時代脈動，「它會反映當下發生的事情，人們在想什麼，以及那種時代氛圍。」

在他看來，走進展場不只是走進一個物理空間。「某種程度上，就像走進別人的腦海，也像看到一面鏡子，映照出整個社會那一年的想法。」他形容這樣的體驗「很酷」，也讓人重新理解藝術與現實之間的關係。

觀察今年展會的變化，Nick特別提到一個明顯的趨勢。他直言：「我其實很喜歡，今年沒有看到那麼多圍繞AI的作品。」在他看來，人工智能近年被過度渲染，甚至對部分依賴創作維生的藝術家構成壓力。「Art Basel反而讓藝術家更有機會把主導權拿回來，證明不依賴數碼媒介，也可以創作出真正打動人的作品。」他認為，這正是展會作為平台的價值所在。

來自俄羅斯的藏家Yana在展位前駐足觀看，對現場作品表現出輕鬆而直接的興趣。她坦言，畫廊本身就像一個讓人遇見「有趣的人與作品」的場所。當被問及是否有特別喜歡的作品時，她直接將手機裏一幅由藝術家Chen-Kong Fang創作的油畫照片遞給記者觀看，欣喜表示這是她心目中的全場最佳。\大公報記者郭悅盈